模特形体训练的第一阶段

 身体柔韧性，芭蕾基训是一套规范、系统的反地心引力，是拉长肌肉纤维线条较为理想的训练方法。从中借鉴其软开度、柔韧方法，对初学者进行腰、腿、肩等重要关节及部位的练习，使其掌握正确的方向，并能初步控制躯体的各个部分，对自己的肢体有初步的了解和认识。芭蕾基训中体态、呼吸等对举手投足的要求很大程度与模特的要求是相吻合的，所以在练习的初级阶段，芭蕾基训是很重要的练习。

 肢体协调性的初步练习，和舞蹈演员有一个共同的特性——体态语（肢体语言）的运用者。模特通过肢体的韵律、气质、风度等展示服饰的色彩、质感、造型，赋予服饰生命力。以一种纯粹的审美方式出现，不像舞蹈强调肢体语言的装饰性和精神性。虽然空洞、呆板的表演会让人觉得索然无味，但太复杂、过于花哨的肢体语言会使模特给人造成“过犹不及”的感觉，适当的台步、造形、表情才是优秀应该具备的素质。肢体的协调性此时就显得尤为重要，表演尺度的把握，就是肢体协调性练习的关键。

 基本体态即体态矫形练习，视觉形象是从事模特职业的生理基础，“形”指的是身体条件，“象”指的是相貌条件。的体态要求挺拔、直立，练习的过程中塑造出有和谐、流畅的身体线条和适当的三围比例，才符合一名优秀的模特所具备的身体素质和个人“硬件”要求。我们知道，每个人身体条件都存在不足，就连自身条件较为优异的也会存在这个问题，这就需要我们在这个环节的练习过程中把这个问题解决好，通过后天的练习尽量矫正和弥补自身的不足之处，力争以“完美”身材为标准，不断提升自己。人体之所以美，是因为其复杂的构成因素。

 力量和素质的练习，模特虽然不要求像职业运动员那样的肌肉耐力和爆发力，但是腰腹、大腿、肩臂等几处大肌肉群还是需要进行适量的集中训练才能达到形体训练的目标和要求。开始的部分通常以地面组合的形式，以支撑、拉伸、上举等动作（如肩肘倒立、俯卧撑、仰卧起坐等）为运动主线贯穿组合始终，以分段式局部练习来进一步加强塑身效果。这是形体训练初级阶段运动强度最大的部分，比健身操和舞蹈组合要累，但效果也更明显。